Apabila Cartier membayangkan semula gelang ikoniknya, Love, dengan sentuhan vintaj, dan Van Cleef & Arpels menggambarkan semula kuntum bunga berbentuk riben dari tahun 1930-an, jelaslah arus telah berubah. Hari ini, jenama-jenama perhiasan mewah dan jam tangan Swiss seolah-olah secara bersama-sama menaiki "mesin masa." Alih-alih terobsesi dengan naratif futuristik, mereka berlumba kembali ke masa lalu, memanfaatkan "klasik vintaj" sebagai magnet baharu bagi pengguna Generasi Z—bukan sekadar gelombang nostalgia secara rawak, tetapi suatu peralihan strategik bersama untuk menyesuaikan diri dengan perubahan pasaran.
Sektor Mewah Mengalami Kebangkitan Vintaj Secara Menyeluruh
Berbeza daripada suasana moden dan tanpa jantina yang menjadi ciri khas koleksi Love, Cartier baru-baru ini melancarkan koleksi Love Unlimited. Gelang sekrup yang kaku diubahsuai menjadi reben emas lembut yang terdiri daripada 200 komponen tepat, yang boleh dibuka dan ditutup tanpa menggunakan pemutar skru serta membolehkan pelapisan bebas. Koleksi ini menafsir semula reka bentuk klasik dengan konsep 'cinta yang fleksibel.' Selain dipopularkan oleh selebriti seperti Taylor Swift dan Jisoo, reka bentuk abadi siri Love secara meluas dianggap sebagai jawapan tepat Cartier terhadap estetika vintaj—berkembang dari budaya hippie New York tahun 1960-an hingga rantai emas halus tahun 2025, ungkapan cinta telah berubah daripada 'mengunci' kepada 'mengalir secara bebas.'
Van Cleef & Arpels memilih untuk mengetuk pintu dunia antik dengan koleksi Flowerlace-nya. Mengambil inspirasi daripada bros Silhouette dari tahun 1930-an, kepingan baharu ini menggunakan emas kuning dan berlian untuk menggariskan kuntum bunga berongga yang dibalut seperti reben. Antaranya, cincin ini menampilkan reka bentuk "cabang-cabang yang saling bersilang", yang mencerminkan romantisisme klasik. Dibuat dengan teknik penuangan lilin hilang dan dihiasi dengan berlian, koleksi ini menghidupkan semula daya tarik elegan era Art Deco melalui kelopak-kelopaknya yang halus.
Sementara itu, Bulgari memamerkan perhiasan antik langka dari tahun 1960-an dan 1970-an dalam pameran "The Art of Bloom"-nya di Tokyo. Buccellati, yang diambil alih oleh Richemont Group pada tahun 2019, telah menjadi "supernova" yang sangat diminati dalam dunia perhiasan mewah berkat kemahiran ukiran emas bergaya Renaissance yang diwarisi sejak tahun 1919. Malah Louis Vuitton, bintang baru yang sedang naik dalam dunia perhiasan mewah, juga telah memasukkan unsur-unsur Art Deco ke dalam koleksi baharunya, berusaha mengekalkan kesesuaian dengan tren antik.
Jenama Jam Tangan Switzerland Membuat Perubahan Serentak
Apabila minat terhadap jam tangan sukan merosot, jenama jam tangan Switzerland telah membuat peralihan yang cekap. Piaget melancarkan koleksi baharu "Limelight Gala" di Geneva Watch Fair awal tahun ini, yang terinspirasi secara langsung oleh reka bentuk klasik dari tahun 1960-an. Kemudian, koleksi perhiasan tinggi dan jam tangan "Extremely Piaget" yang dilancarkan di Barcelona dipuji oleh industri sebagai "sajian semula versi klasik", sebagai tindak balas terhadap minat pasaran yang hangat terhadap model Piaget bergaya vintaj.
Audemars Piguet telah meletakkan dasar terlebih dahulu: koleksi Code 11.59-nya, yang dilancarkan beberapa tahun lalu, menampilkan reka bentuk kes kes bulat retro yang kontras tajam dengan gaya perkasa jam tangan Royal Oak tradisional. Langkah Rolex pula lebih ikonik lagi: koleksi baharu 1908-nya meneruskan warisan jam tangan formal bergaya vintaj. Reka bentuk gelang tujuh baris ini diilhamkan daripada tali jam tangan bergaya perhiasan pada jam tangan antik, dengan setiap pautan dikilapkan secara teliti untuk memperlihatkan kilauan dan tekstur logam berharga, sehingga melengkapi estetika retro jam tangan tersebut.
Di sebalik "transformasi lembut" Love Unlimited Cartier terdapat penjanaan teknologi—setiap gelang dirumuskan daripada 200 komponen mikro, dengan ukiran menegak yang saling bersilang dengan corak skru. Ia mengekalkan simbol-simbol klasik sambil menyampaikan maksud "cinta tanpa batas" melalui gesper yang boleh ditanggalkan.
Flowerlace Van Cleef & Arpels, di sisi lain, mengandalkan teknik pengecoran lilin hilang dan pemasangan tangan untuk menciptakan dinamisme asimetris di antara kelopak bunga, seolah-olah semilir angin sedang berhembus melalui pusat bunga.
Kedua-duanya meniru estetika era lampau melalui teknologi sambil menurunkan halangan masuk dengan logik pemakaian kontemporari: Cartier memperkenalkan reka bentuk kancing tanpa skru, manakala Van Cleef & Arpels menambahkan gaya pemakaian harian seperti cincin dan loket bros, menjadikan fesyen vintaj tidak lagi sukar diakses.
Mengapa Kembali Secara Bersama ke Masa Lalu?
Perubahan dalam pola fikir pengguna merupakan pendorong utama. Apabila sentimen sosial cenderung kepada keterkawalan dan sikap praktikal, konsep "kemewahan senyap" dan jangka panjang yang digalakkan oleh Brunello Cucinelli dan Loro Piana turut meningkat. Sementara itu, sektor budaya sedang mengalami gelombang nostalgia yang selari: dari kebangkitan estetika Y2K hingga penyatuan semula rancangan Friends dan kelangkaan tiket untuk lawatan artis veteran, kerinduan awam terhadap "klasik" terus berkembang.
Fesyen sentiasa menjadi cermin zaman. Apabila masa depan penuh dengan ketidakpastian, mencari konsensus estetik dan kepastian nilai daripada zaman keemasan lalu telah menjadi titik persamaan terbesar antara jenama dan pengguna. Reka bentuk vintaj tidak hanya membawa nilai emosi tetapi juga mengurangkan secara ketara risiko pengambilan keputusan pengguna disebabkan oleh sifat klasiknya yang telah teruji sepanjang masa.
Bolehkah "Mesin Masa" Ini Mengarahkan Jenama ke Arah Masa Depan Baharu?
Bagi barang kemas dan jam tangan mewah—produk dengan harga yang sangat tinggi dan tempoh pengambilan keputusan yang panjang—peralihan gaya yang sedemikian bulat adalah jarang berlaku. Di sebaliknya terletak respons proaktif jenama terhadap tuntutan pasaran semasa: alih-alih mengambil risiko untuk mencipta trend baharu yang belum diketahui, lebih bijak untuk mengaktifkan semula khazanah dalam arkib mereka dan menggunakan "kecantikan yang telah terbukti" bagi mengekalkan hubungan emosi dengan pelanggan kelas atas.
Perjalanan masa" kolektif ini merupakan satu kitaran estetik dan juga satu strategi perniagaan yang direka dengan teliti. Dalam pasaran yang sentiasa berubah, memanfaatkan konsep "ketahanan terhadap masa" sebagai titik jualan mungkin merupakan langkah perniagaan paling bijak pada zaman kita. 