تحول جمالي: عمالقة المجوهرات الفاخرة والساعات يعتمدون الطراز القديم بشكل متناغم

عندما تعيد دار كارتييه تصوُّر سوارها الأيقوني «لوف» بلمسة كلاسيكية قديمة، وعندما تعيد دار فان كليف آند أربيلز رسم براعم الزهور على شكل أشرطة التي يعود أصلها إلى ثلاثينيات القرن العشرين، يصبح من الواضح أن الاتجاه قد تحوَّل. فاليوم، تبدو علامات المجوهرات الفاخرة وعمالقة صناعة الساعات السويسرية وكأنها اجتمعت جميعها على متن «آلة زمنية». فبدلًا من الانشغال بالسرد المستقبلي، فإنها تتسابق للعودة إلى الماضي، مستفيدةً من «التصاميم الكلاسيكية القديمة» كمغناطيس جديد لجيل زد — وليس مجرد موجة عابرة من الحنين إلى الماضي، بل إن هذا التحوُّل الجماعي الاستراتيجي يهدف إلى التكيُّف مع التغيرات في السوق.

قطاع الفخامة يشهد نهضة كلاسيكية شاملة

وبعيدًا عن الطابع العصري والمحايد جنسيًّا الذي يُميِّز مجموعة «لوف» (Love) المُفضَّلة لدى كارتييه، أطلقت العلامة مؤخرًا مجموعة «لوف أنليميتد» (Love Unlimited). وقد تحوَّلت سوار البرغي الصلب المميَّز إلى شريط ذهبي ناعم مكوَّن من ٢٠٠ عنصر دقيق، يفتح ويُغلق دون الحاجة إلى مفتاح براغي، ويسمح بالتراكب الحرّ بسلاسة. وهكذا تُعيد هذه المجموعة تفسير التصميم الكلاسيكي عبر مفهوم «الحب المرن». وبجانب انتشارها الواسع بفضل شخصيات بارزة مثل تايلور سويفت وجي سو، فإن التصميم الخالد لمجموعة «لوف» يُعتبر على نطاق واسع استجابةً دقيقةً من كارتييه للجماليات الفنية القديمة — فمنذ نشأتها في ثقافة الهيبيز في نيويورك خلال ستينيات القرن العشرين، وصولًا إلى سلاسل الذهب الرقيقة لعام ٢٠٢٥، تحوَّل تعبير الحب من «الإغلاق والتمسك» إلى «الانسياب والحرية».

اختارت علامة فان كليف آند أربيلز أن تطرق باب الطراز الكلاسيكي من خلال مجموعتها «فلورلاس» (Flowerlace). واستوحت هذه القطع الجديدة، التي تعود إلهاماتها إلى دبابيس «سيليتوه» (Silhouette) من ثلاثينيات القرن العشرين، تصاميمها من الذهب الأصفر والماس لرسم حدود براعم زهور مجوفة ملفوفة كأنها أشرطة. ومن بين هذه القطع، يمتاز الخاتم بتصميم «فروع متشابكة» يعكس الرومانسية الكلاسيكية. وتم صنع المجموعة باستخدام تقنية الصب بالشمع المفقود، ومُزيّنة بالماس، لتُعيد إحياء السحر الأنيق لحقبة الفن الزخرفي (Art Deco) عبر بتلاتٍ رقيقة.

وفي الوقت نفسه، عرضت علامة بولغاري مجوهرات كلاسيكية نادرة تعود إلى ستينيات وسبعينيات القرن العشرين في معرضها «فن الازدهار» (The Art of Bloom) الذي أُقيم في طوكيو. أما علامة بوتشيلاتي، التي استحوذت عليها مجموعة ريشمونت (Richemont Group) عام ٢٠١٩، فقد أصبحت «سوبرنوفا» ساخنةً للغاية في عالم المجوهرات الفاخرة بفضل حِرفة نقش الذهب التي ورثتها عن عصر النهضة منذ عام ١٩١٩. بل إن لويس فويتون، النجم الصاعد في عالم المجوهرات الفاخرة، قد أدرجت عناصر من طراز الفن الزخرفي (Art Deco) في مجموعاتها الجديدة، سعيًا منها للحفاظ على التماشي مع اتجاه الطراز الكلاسيكي.

العلامات السويسرية لصناعة الساعات تُجري تحولًا متزامنًا

وبينما ينخفض الحماس تجاه الساعات الرياضية، أجرت العلامات السويسرية لصناعة الساعات مناورةً مرنةً. ففي أوائل هذا العام، أطلقت علامة «بياجيه» مجموعة «ليملايت غالا» الجديدة في معرض جنيف الدولي للساعات، مستوحاةً مباشرةً من التصاميم الكلاسيكية التي ظهرت في ستينيات القرن العشرين. وبعد ذلك، وُصفت مجموعة «إكستريملي بياجيه» الجديدة للمجوهرات الفاخرة والساعات، التي كُشف عنها في برشلونة، من قِبل قطاع الصناعة بأنها «وليمةٌ من الإصدارات الكلاسيكية المُعاد طرحها»، استجابةً للطلب الحماسي الذي يبديه السوق تجاه النماذج القديمة من ساعات «بياجيه».

وضعت شركة أوديمارس بيغيه الأساس مسبقًا: فمجمّعة كود ١١.٥٩، التي أُطلقت قبل عدة سنوات، تتميّز بتصميم علبة مستديرة ذات طابع رجعي يتناقض تناقضًا حادًّا مع الأسلوب القوي لساعة رويال أوك التقليدية. أما خطوة رولكس فهي أكثر شهرةً بعدة درجات: فمجمّعتها الجديدة «١٩٠٨» تحمل مشعل الساعات الرسمية الكلاسيكية. ومستوحى تصميم السوار المكوَّن من سبع صفوف من الأشرطة المُلهمة من المجوهرات في الساعات القديمة، حيث يخضع كل رابط لعملية تلميع دقيقة لإبراز بريق المعادن النفيسة وقوامها، مما يكمّل تمامًا الطابع الرجعي للساعة.

وراء «التحول اللطيف» الذي تشهده ساعة كارتييه «لوف إنليميتد» يكمن التحديث التكنولوجي — إذ يتكوّن كل سوار من ٢٠٠ عنصرٍ ميكروسكوبي، وتتداخل النقوش العمودية مع أنماط البراغي. وبذلك تحافظ الساعة على الرموز الكلاسيكية، وفي الوقت نفسه تجسِّد معنى «الحب غير المحدود» من خلال الإغلاقات القابلة للفصل.

أما مجموعة «فلورلاس» من فان كليف آند أربيلز، فهي تعتمد من ناحية أخرى على تقنية الصب بالشمع المفقود والتركيب اليدوي لإضفاء حيوية غير متناظرة بين البتلات، وكأن نسيماً خفيفاً يمر عبر قلوب الأزهار.

وتُعيد كلتا العلامتين إحياء الجماليات الخاصة بالعصور الغابرة باستخدام التكنولوجيا، وفي الوقت نفسه تخفضان حاجز الدخول إليها عبر منطق ارتداء عصري: فقد قدّمت كارتييه تصميماً لقفل غير مُثبت بالبراغي، بينما أضافت فان كليف آند أربيلز أنماطاً مناسبة للاستخدام اليومي مثل الخواتم ودُلايات الدبابيس، مما جعل الطرازات القديمة لم تعد بعيدة المنال.

لماذا العودة الجماعية إلى الماضي؟

إن التحوّل في عقلية المستهلك هو المحرك الأساسي لذلك. ومع ميل المشاعر الاجتماعية نحو التقيّد والعملية، ازدادت شعبية مفاهيم «الفخامة الهادئة» والتفكير طويل الأمد التي تروّج لها علامتا برو넬و كوشينيلي ولوورو بيانا. وفي الوقت نفسه، تشهد القطاعات الثقافية موجة موازية من الحنين إلى الماضي: بدءاً من عودة جماليات عام ٢٠٠٠ (Y2K) وصولاً إلى إعادة جمع طاقم مسلسل «فريندز» (أصدقاء)، وندرة تذاكر الحفلات الموسيقية التي يقدّمها المطربون القدامى، إذ يستمر التوق العام إلى «الكلاسيكيات» في النمو.

لطالما كانت الموضة مرآةً للعصور. وعندما يمتلئ المستقبل بعدم اليقين، أصبح البحث عن توافق جماعي في الجمال وتأكيد القيمة من خلال العصور الذهبية الماضية أرضية مشتركة كبرى بين العلامات التجارية والمستهلكين. فتصاميم الطراز القديم لا تحمل فقط قيمة عاطفية، بل تقلل أيضًا من مخاطر اتخاذ القرار لدى المستهلكين بشكلٍ كبيرٍ بفضل طابعها الكلاسيكي الذي أثبتت التجربةُ جدارته عبر الزمن.

هل يمكن لهذه «آلة الزمن» أن تقود العلامات التجارية نحو مستقبل جديد؟

أما بالنسبة لمجوهرات والساعات الفاخرة — وهي منتجات ذات أسعار مرتفعة للغاية ودورات اتخاذ قرار طويلة — فإن هذا التحوّل الأسلوبي الموحَّد نادرٌ جدًّا. ووراء هذا التحوّل استجابةٌ استباقيةٌ من العلامات التجارية لمتطلبات السوق الحالية: إذ بدلًا من المخاطرة بإنشاء اتجاهات جديدة غير معروفة، يكون من الحكمة أكثر إعادة إحياء الكنوز المحفوظة في أرشيفاتها واستخدام «الجمال المُجرب» للحفاظ على الروابط العاطفية مع clientele الفئة الراقية.

هذه «الرحلة الزمنية» الجماعية هي في الوقت نفسه دورة جمالية واستراتيجية تجارية مُصاغة بعناية. وفي سوقٍ متغيِّر، قد يكون الاعتماد على مفهوم «الخلود الزمني» كنقطة بيعٍ أذكى خطوة تجارية في عصرنا هذا.